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DELLA ROCCA MAXO - Torino (TO), Tel. 347/3122830 papacarlone68@libero.it www.palatinum.it

MAXO DELLA ROCCA

Dio

Dio1

Francesco

La ricerca della forma

Maxo e Sabatino

Ego amor sum

Omada

Confltto cleato

Curriculum

Formazione
Pittore e Scultore ( Massimo Canato ) nasce a S. Maurizio Canavese (TO) il 28 marzo 1968. Dotato sin dall’infanzia di un innato talento artistico, non che di una notevole sensibilità verso le arti figurative, attraversa un percorso di tipo autodidattico, sviluppando così una notevole padronanza della tecnica scultorea ed affinando quella empatia con la materia che contraddistingue il suo modus operandi. La tecnica e la profonda conoscenza della pietra e del marmo, permettono a lui di produrre opere di alto livello qualitativo anche quando affronta l’interpretazione di tutti gli stili classici.
Maxo comincia a produrre opere scultoree sino dalla giovane età, è notevolissimo il numero di sculture realizzate, queste trovano collocazione e vendita verso una vasta clientela di arredatori e privati provenienti da diverse parti del mondo. Maxo durante la produzione di opere classiche, ornamentali e di arredamento decide di approfondire la propria ricerca rivolgendosi non solo al marmo ma anche ad altri materiali quali metallo e altri, con maggiore attenzione verso una prerogativa piu contemporanea che lo vede interessarsi all’ideazione del (Concetto Suturista ) pitture spesso monocrome e sculture che lui taglia e buca per poi suturare in modo realmente chirurgico.
A questo punto l’Arte di Maxo ha paternità di due differenti interpretazioni, tanto da non deputarne l’accostamento di una con l’altra.

Esposizioni e partecipazioni
Simposio di scultura internazionale di Front Canavese (TO
Vincitore del primo premio mostra per la Pace “ Emercency” Venaria Reale (TO)
Simposio di scultura internazionale di Bedonia (PR)
Collettiva di scultura presso la galleria di Bedonia (PR)
16/06 - 05/08/2007 Prima biennale scultura di Biella “ Nuove Radici “ Sordevolo ( citazione di “ Eugenica “ sul quotidiano La Stampa )
Febbraio 2008 collettiva presso la sede dell’associazione artistico - culturale Artigianando nell’Arte Torino “ La Bellezza dei sensi “
03-04/2008 lavoro e collaboro con il maestro Carmelo Lizzio ad Orosei, Sardegna.
Agosto 2008 Personale presso il Parco Zoo Ippo , Torino
Settembre 2008 Mostra Vedere con le mani “ La scoperta della Forma “ omaggio a Salvatore Fiume, presso il Parco La Mandria di Venaria Reale ( To )
18/10- 05/11/2008 collettiva presso la Galleria Unique , Torino
12/12- 21/12/2008 collettiva dal titolo “ Attimi Scolpiti “ presso la galleria Antico Borgo, Milano http//www.bluarte.it
10-11/10/2009 collettiva dal titolo “ Nel Castello” presso il Castello di Foglizzo (TO)
06/12-12/12/2009 collettiva dal titolo ‘Immagina l’Arte’ a Favria (To)
12/09-02/2010 collettiva dal titolo “I Colori nell’Arte” presso Villa Magdalena a Nice (France). Inizia in forma permanente, mostre periodicamente rinnovate.
02/2010 collettiva presso la galleria Zamenhof di Milano.
02/2010 collettiva dal titolo ‘Oscillazioni Contemporanee’ presso la GAM e C , Centro di Arte Moderna di Pisa .
04/2010 mostra Personale dal titolo “ TRIDIMENSIONALE”
Presso il Castello di San Cristoforo.
12/2010 mostra collettiva presso la Galleria Paola Meliga, Torino
12/2010 mostra collettiva dal titolo “ Forma di Espressione” presso lo Studio iroko , Milano.
02/2011 mostra collettiva dal titolo “ La Voce dell’Arte “ presso lo Studio Iroko, Milano
03/2011 mostra collettiva itinerante dal titolo “ Segnali di Oggi” presso la Galleria Paola Meliga , Torino.
05/2011 mostra collettiva dal titolo “ Segnali di Oggi “ presso lo Spazio San Giorgio, Bologna
05/2011 mostra personale dal titolo “ Mutazione “ presso lo Spazio Valfrè, Torino
05/2011 mostra collettiva dal titolo “ Codici” presso lo Studio Iroko, Milano
06/2011 mostra collettiva dal titolo “ Specchi della Mente “ presso lo Studio Iroko, Milano
09/2011 mostra collettiva dal titolo “ Stazioni “ presso la Galleria San Giorgio , Bologna
09/2011 mostra collettiva dal titolo “ Istinti “ presso lo Studio Iroko, Milano
10/2011 mostra collettiva dal titolo “ ArtEficio” presso la Caos Art Gallery, Venezia
10/2011 mostra collettiva dal titolo “ Canali D’Arte “ presso la Casa Museo di Corto Maltese, Venezia
11/2011 mostra collettiva dal titolo “ Sensi d’Autore “ presso lo Spazio Valfrè, Torino
12/2011 Biennale di Venezia, Padiglione Italia , Torino.
04/2012 Mostra personale con Sergio Unia, , Galleria Bonan , Venezia
05/2012 Mostra personale con Sergio Unia, Museo Civico Archeologico , Palazzo Piella, Castelfranco Emilia
2012 In permanenza presso lo spazio AccorsiArte , Torino

Recensioni, critiche, commenti e interpretazioni

            Nel preludio alla vita l’arte scultorea di Maxo indaga la complessità dell’universo antropico mediante una ricerca formale raffinata e caparbia, che si esprime nella tensione del soggetto rappresentato. Tale trazione, seppure impercettibile, si rende manifesta nella produzione in marmo, dove la solidità dell’immagine iconografica è posta in dialogo con la natura intellettuale della sua indagine.
           Come enigmatiche creature dell’intelletto, le sculture marmoree di Maxo nascono dall’abilità dell’autore di dominare la pietra attraverso un metodo di lavoro preciso ed accurato, che rivela la sua sapienza tecnico-esecutiva, maturata nel tempo da autodidatta. La perizia tecnica, suggerita da un’analisi formale che rivive nell’intransigenza del marmo, evoca l’eco artistica dei più celebri maestri della scultura italiana da Michelangelo a Bernini, dove l’eredità del primo si palesa in “Ricerca della forma” nel ricordo dei prigioni michelangioleschi e quella del secondo si visualizza nell’opera “Psiche senza amore” che offre una suggestiva e vibrante rivisitazione dell’“Ermafrodita dormiente”, oggi conservato al Louvre.
Tracce esistenziali si situano in “Omada”, originale capolavoro di filosofia contemporanea che getta nuove proposte verso orizzonti indefiniti, enigmatici e spirituali.
            Nel passaggio dal marmo all’acciaio si verifica un cambiamento repentino del registro stilistico che lascia la via delle ricognizioni estetiche per arricchirsi di simboli e significati pregnanti, correlati ad una denuncia dell’artista verso le costrizioni a cui è sottoposto l’uomo nella realtà contemporanea. In tale contesto gabbie e catene rappresentano i condizionamenti etici, politici e culturali che la nostra società impone e dai quali non esiste via d’uscita. La vita quotidiana diventa prigione dello spirito, l’ergastolo della mente.
           Ideatore del Suturismo, Maxo fonda il concetto suturista legandolo all’emisfero empirico dell’uomo. Tale neologismo funge da cerniera tra l’essere e l’esperienza sensibile, sottolineando in modo particolare il dualismo tra interiorità e apparenza in un precario equilibrio tra se stesso e l’“altro”.
         Sulla tela le suture sono effettivamente realizzate mediante un procedimento chirurgico che metaforicamente cuce i dati oggettivi con la soggettività assorbita nell’esteriorità. Il concetto suturista racchiude, dunque, un valore di relatività tra natura ontologica e fenomenologica dell’essere. (Sabrina Falzone Critico e Storico dell’Arte - www.sabrinafalzone.info)

Hanno scritto di Maxo Della Rocca

Sabrina Falzone